Cabeza de mujer (La Scapigliata) de Leonardo Da Vinci

En los bocetos de Leonardo da Vinci, muchas partes se pierden en la oscuridad, o quedan intencionalmente inciertos y misteriosos, incluso a la luz, y al principio podría imaginarse que aquí se le había dado algún permiso para escapar de la terrible ley de delineación. Pero el más mínimo intento de copiarlos le mostrará que las líneas terminales son inimitablemente sutiles, indiscutiblemente cierto, y llenos de gradaciones de sombra tan determinadas y medidas que la adición de un grano de plomo o tiza tan grande como el filamento del ala de una polilla marcaría una diferencia apreciable en ellos.

Puede que no haya en el mundo otro ejemplo de un genio tan universal, tan inventivo, tan incapaz de realizar, tan lleno de anhelo por el infinito, tan naturalmente refinado, muy por delante de su propio siglo y los siglos siguientes. Las figuras de Leonardo da Vinci revelan una sensibilidad e intelecto increíbles; están llenos de ideas y sentimientos no expresados. Junto a ellos David de Miguel Ángel es un mero atleta heroico, La Madonna Sixtina de Rafael, la única niña plácida cuya alma no despierta nunca ha conocido la vida.

Los retratos de Leonardo sienten y piensan a través de cada característica y cada expresión; se necesita algún tiempo para entablar un diálogo con ellos; no es que su sentimiento no sea lo suficientemente claro, de lo contrario, estalla de toda la figura, pero es demasiado sutil, demasiado complicado, demasiado fuera y más allá de la experiencia ordinaria, demasiado insondable, demasiado inexplicable. Su inmovilidad y su silencio nos permiten adivinar dos o tres capas de pensamiento y otros pensamientos más profundos, escondiéndose detrás de la capa más remota; discernimos vagamente este íntimo, mundo secreto, como delicado, Vegetación desconocida debajo de las profundidades del agua transparente.