La Mousmé
La intención y la determinación que informan el arte de Van Gogh pueden quedar oscurecidas por las sensacionales leyendas que han surgido sobre su vida. La correspondencia del artista, particularmente de su breve período de madurez de 1888 a 1890, contradice la tradición popular y da fe de la deliberación, sensibilidad, e integridad de su trabajo.
El 29 de julio 1888, Van Gogh le escribió a su hermano menor Theo, un marchante de arte en una galería parisina, que "si sabes lo que es un 'mousmé' (lo sabrás cuando hayas leído Madame Chrysanthème de Loti), Acabo de pintar uno. Me tomó una semana entera ... pero tuve que reservar mi energía mental para hacer bien el mousmé ". La fuente literaria de Van Gogh fue una novela popular de la época, cuya historia de la aventura de un francés con una chica japonesa reflejaba la fascinación francesa por la cultura japonesa. Uno de los protagonistas del libro, un joven, linda chica japonesa, se llamaba mousmé en el lenguaje del autor, que Van Gogh tomó como inspiración para este retrato de una joven provenzal. El rostro cuidadosamente modelado y los vigorosos patrones lineales de atrevidos colores complementarios que describen a la niña son recursos estilísticos que expresan la respuesta comprensiva de Van Gogh a su joven modelo. En varias descripciones de la pintura, Van Gogh mencionó los capullos de adelfa en su mano. El significado de las flores no está claro, pero puede estar relacionado con las creencias panteístas del artista en los ciclos naturales de nacimiento y renovación.
Van Gogh escribió que La Mousmé formaba parte de un grupo de estudios de retratos que eran "lo único en la pintura que me emociona hasta lo más profundo de mi alma, y que me hace sentir el infinito más que cualquier otra cosa ".
(Museo:Galería Nacional de Arte)
Wikimedia Commons
