Pierre-Auguste Renoir, Retrato de Madame Charpentier y sus hijos

Pierre-Auguste Renoir, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) y sus hijos, Georgette-Berthe y Paul-Émile-Charles , 1878, óleo sobre lienzo (153,7 x 190,2 cm) (The Metropolitan Museum of Art)

¿Qué revela la ropa sobre el usuario?

Cuando artistas como Pierre-Auguste Renoir pintaron retratos de personas reales, su trabajo se incrustó con pistas sobre las creencias culturales en un momento particular en el tiempo, incluidas las nociones de belleza, propiedad, estado, y género. En este retrato de Renoir, la artista capturó la imagen de Madame Charpentier con sus dos hijos en un entorno íntimo dentro de la elegante casa parisina de la familia.

Este trabajo es uno de los varios encargados por Georges Charpentier, un editor influyente y uno de los primeros coleccionistas de la obra de Renoir. En este retrato, Renoir representa a Marguérite Charpentier sentada en un sofá con ricamente estampados junto a sus dos hijos y el gran perro Terranova de la familia en una pequeña habitación llena de objetos preciosos que incluyen biombos japoneses. cristal y porcelana. La paleta de Renoir es exuberante y su pincelada confiada; la cuidada composición con sus fuertes diagonales invita al espectador a entrar en este espacio privado.

Género y estatus

Esta obra de gran formato recibió críticas favorables cuando se exhibió en un lugar destacado en el Salón de 1879 en París. Renoir reconoció más tarde los esfuerzos de Madame Charpentier para ayudarlo a obtener posteriores encargos de retratos. Sin embargo, en las décadas posteriores a su recepción inicial, los espectadores a menudo se han sorprendido al saber que uno de los niños es un niño, ya que ambos niños van vestidos igual. Este ensayo analiza las prendas y complementos que usaban Madame Charpentier y sus hijos como marcadores de estatus y género en ese momento de la historia. El género, la construcción cultural de la identidad que distingue al hombre de la mujer y al niño de la niña, se representa típicamente a través de la forma del cuerpo, incluyendo la ropa y los accesorios, el peinado del cabello y el uso de maquillaje u otras modificaciones corporales.

La parisina de moda

Pierre-Auguste Renoir, detalle, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) y sus hijos, Georgette-Berthe y Paul-Émile-Charles , 1878

En este retrato, Madame Charpentier está vestida con un vestido de tarde de seda negro de manga larga adornado con encaje. Cada elemento de su vestido es indicativo de su estatura como esposa de un hombre rico.

Su vestido ajustado es largo hasta el suelo, con una cola que se acumula en el suelo a su lado para revelar su enagua blanca con volantes. El vestido no tiene bullicio, sino que tiene la espalda plana; este estilo de vestir estuvo de moda durante un breve intervalo de dos o tres años hacia el final de esta década, y este pequeño detalle marca al portador como un fiel seguidor de la moda.

Marguerite ha agregado varias piezas de joyería a su conjunto para señalar la riqueza de la familia, incluyendo aretes de perlas, un broche de margaritas prendido en su hombro izquierdo, dos pesados ​​brazaletes de oro en ambas muñecas, y varios anillos en sus dedos.

El color del vestido indica elegancia, en lugar de duelo; el negro era un color de moda para un elegante vestido de tarde que se usaba para recibir visitas o ir de visita en el círculo social de uno. Madame Charpentier era conocida por sus sofisticados salones literarios en los que entretenía a escritores como Flaubert y Zola, y este vestido formal de día sería adecuado para tal reunión. Se pueden encontrar vestidos similares de 1878 en colecciones de museos, y se muestra un ejemplo a continuación.

Vestido de tarde, 1876–78 (Museo Metropolitano de Arte)

Vestir a los niños en el siglo XIX

En el retrato de Renoir, los niños - Georgette, seis años, y Paul, tres años - están vestidos con idénticas camisetas sin mangas, escote abierto, vestidos cortos de cintura caída hechos de seda moiré azul pálido con adornos de seda blanca. Ambos niños tienen peinados similares con cabello ondulado hasta los hombros. La única diferencia perceptible en su atuendo es su calzado; Georgette usa zapatos con tacón pequeño, mientras que Paul usa zapatos planos con una correa en la mitad del pie. Estos niños vestidos igual con sus vestidos de seda caros y elegantemente recortados, son accesorios de moda para su elegante madre.

Pierre-Auguste Renoir, detalle, Madame Georges Charpentier (Marguérite-Louise Lemonnier) y sus hijos, Georgette-Berthe y Paul-Émile-Charles , 1878

Los vestidos idénticos usados ​​por los niños Charpentier en esta pintura revelan un aspecto poco conocido de los códigos de vestimenta occidentales del siglo XIX en el que los bebés y los niños pequeños se vestían de la misma manera con vestidos o enaguas hasta aproximadamente los cuatro o cinco años. En este momento de la historia, cuando lavar la ropa era un proceso tedioso y largo, que los niños pequeños usaran enaguas o vestidos hasta que aprendieran a ir al baño tenía sentido desde un punto de vista práctico. Así como, los bebés y los niños pequeños eran vistos como seres asexuales y por esta razón iban vestidos de la misma manera. Por ejemplo, en la placa de moda que se muestra a continuación, el niño está vestido con una chaqueta y una falda que pueden usar tanto el niño como la niña.

Placa de moda, Journal Des Demoiselles , 1878 (Museo Metropolitano de Arte)

Las fotografías de la época también capturan a muchos niños vestidos con enaguas o túnica y falda, incluida esta foto sin fecha de dos niños pequeños. El menor lleva un conjunto de cuadros que consta de una túnica y una falda con adornos de terciopelo, mientras que su hermano mayor viste un traje de lana que consta de una chaqueta con braguitas.

Carte de visite fotografía de dos niños pequeños, C. 1870 (fotógrafo M.E. Robb, colección del autor)

La transición de enaguas y vestidos a pantalones cortos y luego pantalones adquirió una importancia simbólica como rito de iniciación para un niño. pero la edad a la que esto ocurrió fue una cuestión de elección individual,

... como toda madre desea que sus pequeños sean vistos en su mejor momento, será su orgullo y placer ejercitar su gusto y juicio en esta dirección. Según lo citado por Clare Rose, "Códigos de ropa relacionados con la edad para niños en Gran Bretaña, 1850-1900, " Estudios críticos en moda masculina , vol. 2 (2015), págs.139.

Las guías de sastrería de esta época revelan una progresión de la vestimenta relacionada con la edad para los niños de las enaguas indicadas antes de los 3 años; chaquetas con faldas sugeridas para edades de 3 a 6 años; túnica sobre pantalones para niños de 6 a 12 años; chaquetas y pantalones cortos de lana para edades de 12 a 15 años; y trajes para niños mayores de 15 años.

Con la aparición de los grandes almacenes y los métodos de producción en masa de ropa a finales del siglo XIX, las opciones para los niños se expandieron, pero también hubo un cambio significativo en los ideales de masculinidad que resultó en una marcada restricción en los tipos de ropa y los colores disponibles para los niños. Como han observado historiadores, incluido Jo Paoletti, alrededor de 1920, se consideró muy inapropiado que los niños usaran vestidos, cordón, volantes y otros detalles o colores de prendas con codificación femenina.

Nuestros propios prejuicios

El retrato de Renoir de la familia Charpentier nos recuerda que los códigos de vestimenta que señalan el género están vinculados a la cultura, así como a un momento y lugar específicos de la historia. La idea de que los niños no usen vestidos se remonta a hace aproximadamente un siglo. El género es una noción culturalmente específica, algo que se aprende en lugar de ser innato. Interpretar una pintura como esta de Renoir requiere una cuidadosa observación y reflexión de los prejuicios inherentes a nuestro propio punto de vista en la cultura.





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